Πρεμιέρα για τους «Αλιγάτορες», το έργο του Andrew Keatly (Γράφει η Ρένια Γαλιώτη)

Πρεμιέρα για τους «Αλιγάτορες», το έργο του Andrew Keatly, σε σκηνοθεσία Γιάννη Λασπιά, στο Auditorium, στην καρδιά της Αθήνας. Γεμάτη αίθουσα, χαμηλός φωτισμός, ένας καθηγητής, μια κατηγορία και οι «αλιγάτορες» της κοινωνίας μας. Τίποτα δε με προετοίμασε για το ψυχικό βάρος που κουβαλούσε αυτή η ιστορία.

Ο Ντάνιελ Τέρνερ (Γεράσιμος Γεννατάς), ένας καθηγητής της διπλανής πόρτας, ήρεμος, ευφυής, με οικογένεια, παιδιά, φίλους και μια ζωή ισορροπημένη, βρίσκεται αντιμέτωπος με μια καταγγελία για σεξουαλική κακοποίηση από πρώην μαθήτρια του. Ήταν η βόμβα που ανατίναξε όλα όσα θεωρούσε μέχρι εκείνη τη στιγμή, δεδομένα. Κάπως έτσι οι θεατές πέφτουν μαζί του στον βούρκο της αμφιβολίας, της ενοχής, της κοινωνικής κρίσης, των fake ειδήσεων, του κουτσομπολιού και του φόβου. Και μέσα σε αυτόν τον βούρκο, όλοι μας γινόμαστε λίγο… αλιγάτορες.

Ο Γεράσιμος Γεννατάς κάνει ίσως μία από τις πιο ώριμες ερμηνείες της πορείας του. Δεν επιδεικνύει την ενοχή, την αφήνει να σε πνίξει μόνη της απ’ τις αποδείξεις κατά τη διάρκεια του έργου. Σε κάνει να θες να τον πιστέψεις και ταυτόχρονα να τον αμφισβητήσεις. Κι αυτό είναι ακριβώς το ζητούμενο: η αλήθεια δεν είναι ούτε μαύρη, ούτε άσπρη τελικά.

Η Φαίη Ξυλά, στον ρόλο της συζύγου, είναι ένα μικρό μάθημα υποκριτικής ευαισθησίας. Τα μάτια της μιλούν περισσότερο απ’ ό,τι θα μπορούσε να κάνει μια ολόκληρη σελίδα μονολόγου. Η πίστη της, η οργή της, το σιωπηλό της «δεν ξέρω τι να πιστέψω», όλα περνούν με λεπτομέρεια και ανθρωπιά. Είναι το στήριγμα που τρίζει συνέχεια, αλλά δεν καταρρέει.

Ο σκηνοθέτης, Γιάννης Λασπιάς, χειρίζεται την παράσταση με ακρίβεια. Η σκηνοθεσία του είναι σαν φωτογραφία με φιλμ: κάθε σκηνή έχει τον χρόνο της, το φως της, τη σιωπή της και τα χρώματα της. Δεν προσπαθεί να εντυπωσιάσει, αλλά να σε κάνει να νιώσεις το βάρος που υπάρχει στο έργο.

Ο ρυθμός ίσως σε κάποια σημεία να κυλάει λίγο πιο αργά, ειδικά στο πρώτο μέρος, αλλά μοιάζει με επιλογή: να σε φέρει σε άβολη θέση, να σε κάνει να ζήσεις το μαρτύριο της αναμονής για όλο αυτό.

Βγαίνοντας από την αίθουσα, ένιωσα ότι είχα δει κάτι που με ξεβόλεψε. Πιάνεις τον εαυτό σου να ψάχνει ενδείξεις: «Άραγε το έκανε;» «Κι αν όχι;». Δεν ήξερα ποιον να πιστέψω, αλλά σίγουρα ήξερα πως έπρεπε να σκεφτώ. Και αυτό, για μένα, είναι επιτυχία. Δεν είχε καμία σημασία η απάντηση. Σημασία είχε αυτή η αμφιβολία στην οποία ήμασταν όλοι μάρτυρες. Αυτή ήταν ο πραγματικός «αλιγάτορας», που μας καταπίνει όλους, αν βρεθεί μπροστά μας. Δεν είναι παράσταση που θα δείτε και θα ξεχάσετε. Είναι παράσταση που θα πάρετε μαζί σας στο σπίτι, στις σκέψεις σας και στις συζητήσεις σας.

Συντελεστές:

Κείμενο: Andrew Keatley

Σκηνοθεσία/Μετάφραση: Γιάννης Λασπιάς

Μουσική σύνθεση: Incirrina

Επιμέλεια κίνησης: Άλκηστις Πολυχρόνη

Σκηνικά: Αρετή Μουστάκα

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Παναγιώτα Χαϊδεμένου

Βοηθός ενδυματολόγου: Ειρήνη Γεωργακίλα

Βοηθοί Σκηνογράφου: Μαρουσσώ Παγώνη, Δήμητρα Τριανταφύλλου

Αφίσα Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Κασαπίδης

Φωτογραφίες πρόβας : Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer: Νικήτας Χάσκας

Επικοινωνία: CALD/LeCanard qui Parle/ lecanardpr@gmail.com

Παραγωγή: Square Theatre Company & Καλλιτεχνική ΕταιρίαCALD

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γεράσιμος Γεννατάς, Φαίη Ξυλά, Αναστασία Τσιλιμπίου, Παναγιώτα Χαϊδεμένου, Αθηνά Χατζηαθανασίου

Αλιγάτορες – για την παράσταση: εδώ

Κρατήσεις: εδώ

Η Ρένια Γαλιώτη, γεννημένη το 2002, είναι προπτυχιακή φοιτήτρια του τμήματος φιλολογίας στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων. Με πολλή αγάπη για τα παιδιά, το διάβασμα, τις τέχνες και τον πολιτισμό γενικότερα, αποφάσισε να ασχοληθεί με το γράψιμο επί των παραπάνω θεμάτων, κάτι το οποίο τη γεμίζει από πολύ μικρή ηλικία. Μεγάλη της αγάπη είναι το θέατρο, με το οποίο ασχολείται τα τελευταία 7 χρόνια. Έχει παρακολουθήσει πολλά σεμινάρια παιδαγωγικών θεμάτων, δημιουργικής γραφής κ.α.